黄庭坚的书法作品有哪些？

流传黄庭坚的书法，小字行书以《婴香方》、《王长者墓志稿》、《泸南诗 老史翊正墓志稿》等为代表，书法圆转流畅，沉静典雅。大字行书有《苏轼黄州寒 食诗卷7028跋》、《伏波神祠字卷》、《松风阁诗》等，都是笔画遒劲郁拔，而神 闲意浓，表现出黄书的特色。草书有《李白忆旧游诗卷》、《诸上座帖》等，结字 雄放瑰奇，笔势飘动隽逸，在继承怀素一派草书中，表现出黄书的独特面貌。此外 黄庭坚的书法还有《伯夷叔齐墓碑》、《狄梁公碑》、《游青原山诗》、《龙王庙 记》、《题中兴颂后》等。

如何欣赏书法作品？

??因此，在评论和欣赏书法作品时，要看作品中能否正确的处理好继承与创新之间的关系。六在欣赏书法作品时，要适当的了解其创作的时代背景。书法作品和文学作品一样，与作者书写时的心情有着密切的联系，它的艺术风格常随作者的年龄和心情的变化而变化。同一个书法家可以由于不同的时期、不同的心情而写出不尽相同的甚至截然不同的作品来，如颜真卿中期写的《多宝塔碑》，是在和平环境的得意之中写就的，字势端重浑厚，清晰悦目，成为楷书中的代表作；他晚期写的《祭侄文稿》则是在朝廷岌岌可危，侄儿不幸身亡之中写就的，悲愤之情夺腔而出，于是，出现了笔画浓淡、疏密、大小不一，甚至涂涂改改的粗旷、潇洒的风格，成为行书中的代表作。

一件有关冰雪,冬天的古诗书法作品？

冬天是静默的季节

爷爷总是独自坐在冬天的墙边

默默无言

阳光用温和的手

抚摸着他核桃一样苍老的脸

像慈祥的母亲

抚摸着自己心爱的孩子

冬天是落雪的季节

雪花像神秘的白蝴蝶

纷纷扬扬来自遥远的天国

我的爷爷在静静的雪夜里

讲起他小时候的故事

他快活得也像一个小孩子

心里充满了无限温暖

就像我们在忧愁的日子里

突然想起了郊游的春天

其实谁也不知道

爷爷在冬天想着什么

但他的故事告诉了我

他离开自己的童年和老家

已经非常非常的遥远……

——————————————————————————

《想念冬天》姜自华

其实冬天很优美

树林干净简洁

阳光随处设置营寨

山前山后儿童嘻戏的身影

也让人联想起藤架下

长长丝瓜的姿态

打盹的老者阳光下

忘记设置岗哨

此刻你潜进内河

捕捉于跳动浪尖上的忧伤

而我的河床枯干龟裂

深入他祖辈的血液

编钟演奏出晨曦

滚动着的露珠

风中荷叶清新舒展

其实冬天很优美

自然界脱去一件件外衣

露出赤裸裸的灵魂

潜伏到冬的骨髓

可以听早春拨节的声响

——————————————————————

《无言的冬天》 linjian 发表于 2006-7-9 10:18:24

冬天冷酷得

像一个失去记忆的

病人。依旧

漠然而又宁静

毫无表情

冬天纯洁得

像一只净界里的

白天鹅。它悠然

而野逸 让雪花

议论纷纷

麻雀从枯枝上惊起

朔风钻进温暖的衣缝

寒冷 孤独对于生命

是另一种风景

在这样冷静的季节

所幸 风是深切的怀念

开始让泪水一点点结晶

冬天总让人想起了些什么

或者怀念些什么

炉火燃烧着 总以为可以燃尽些

往事。许多东西正需要我们去加温

其实 爱和生活一样会一天天

冬天是一片雪花。让我

学会感恩。感谢那场清风

带给我生命的另一种美 并且

轻轻地唤醒了我沉睡的心灵

2005．2．3

——————————————————————————

《南方的冬天》

南方的农村,秋后留在野地的就是镰刀吹过的伤痕

等到来年春风的呼唤

又开始孕育梦想

也许我们的人生不也一样么?

稻草人散漫地身躺一地

纯粹有组织无纪律

过往的目光横扫不出它们内心

空虚与焦虑

在风雨中逐渐老去最腐化

无须谈论健康与成就

也许就这么一个角落

你发现了它

鲜亮得有点刺眼

固执地也季节背道地而驰

可它依然点燃了你内心柔弱处

平常得像你眼前飞过的一张纸

也许它不能代表什么

至多是展示了一个萧条的农村景象

可它给了许多人生命与希望

————————————————————————

〈冬夜〉特拉克

雪花在窗外轻轻拂扬

晚祷的钟声长长地鸣响

屋子正准备完好

餐桌上正备满丰盛的筵席

漫游的人们，只有稀少的几个

从幽暗道路走向大门

恩惠的树木闪着金光

吮吸着大地之中的寒露

漫游者静静地跨进

痛苦已把门槛变成石头

在澄明耀眼的光明照耀中

是桌上的面包和美酒

——————————————————————

〈我爱冬天〉汤承慧

我爱冬天，

那六瓣的小雪花，

是冬爷爷送给我们的礼物；

我爱冬天，

那小朋友堆的雪人，

是圣诞老人给我们带来的欢乐；

我爱冬天，

那一片雪白的世界，

是小朋友们的游乐场；

我爱冬天，

那一件件五颜六色的棉袄，

给雪白的世界增添了色彩；

我爱冬天，

那洁白无暇的冬天！

————————————————————————

〈冬天的雨〉

冬天的第一场雨

轻轻柔柔地下着

把江南水乡

一幅水灵灵的画

一首湿漉漉的诗

季节的桥头

已望不见秋天

远去的身影

而如烟似梦的冬雨

却仍有秋的清丽风韵

细细密密地织一件

华丽而透明外衣

使冷漠的冬

也充满浪漫诗意

迷迷蒙蒙的雨雾

朦胧了镜花水月

淅淅沥沥的吟唱声

浸润了梦中

纤尘不染的绿地

季节已渐渐走向荒凉

萧条与颓废

正伴朔风而至

我却从这一场微凉的冬雨里

冬季清新的序言补充回答： 《秋天的梦》 戴望舒

迢遥的牧女的羊铃，

摇落了轻的树叶。

秋天的梦是轻的，

那是窈窕的牧女之恋。

于是我的梦静静地来了，

但却载着沉重的昔日。

哦，现在，我有一些寒冷，

一些寒冷，和一些忧郁。

（一九三一年一月）

《霜花》 戴望舒

九月的霜花，

十月的霜花，

雾的娇女，

开到我鬓边来。

装点着秋叶，

你装点了单调的死，

雾的娇女，

来替我簪你素艳的花。

你还有珍珠的眼泪吗？

太阳已不复重燃死灰了。

我静观我鬓丝的零落，

于是我迎来你所装点的秋。

《秋》 杜运燮

连鸽哨都发出成熟的音调，

过去了，那阵雨喧闹的夏季。

不再想那严峻的闷热的考验，

危险游泳中的细节回忆。

经历过春天萌芽的破土，

幼芽成长中的扭曲和受伤，

这些枝条在烈日下也狂热过，

差点在雨夜中迷失方向。

现在，平易的天空没有浮云，

山川明净，视野格外宽远；

智慧、感情都成熟的季节啊，

河水也像是来自更深处的源泉。

紊乱的气流经过发酵，

在山谷里酿成透明的好酒；

吹来的是第几阵秋意？醉人的香味

已把秋花秋叶深深染透。

街树也用红颜色暗示点什么，

自行车的车轮闪射着朝气；

塔吊的长臂在高空指向远方，

秋阳在上面扫描丰收的信息。

《江南草》 李季

菊花怒放的秋天，

我第一次来到了江南。

虽然我来也匆匆，去又忙忙，

但你的美丽却一千倍地超过了我的想象。

望着你那花团锦绣的城市，

最美丽的画卷都失去了颜色；

漫步在风光明媚的水乡，

就是传诵千古的绝吟也显得苍白。

你的美丽使我感到羞愧：

词囊里竟找不到一个形容你的词藻。

人们说：“上有天堂，下有苏杭”，

天堂只不过是人们按照你的模样编织的幻想。

我知道秋日里还不能显出你的神奇美妙，

我见到的也只是你那千里花香中的一棵草。

可是，我就要回去了，

我就要带着这片草叶回去了。

我要把这片草叶带到沙漠上，

我要把这片草叶带回我的家乡。

我要把它种在戈壁滩上，

我还要对我的乡亲们这样讲：

“用我们的汗水灌浇它吧，

让我们的大戈壁也变得像江南一样！”空中飘洒着雪花，

白袍覆盖着山崖，

小河关上玻璃门窗，

大地展出银色图画。

冰雪世界，

有人说冬属于死亡，

淙淙春水、

濛濛春雨、

嫩嫩春芽；

有人说冬是沉寂的，

夏的飞流、

夏的蓬勃、

夏的喧哗；

有人说冬色调单白，

秋的紫山、

秋的红叶、

秋的黄花……

冬天最富生机，

冬天最富启示。

在少年面前，

它像伟大的教师、

博学的哲人、

无私的妈妈——

种子和泥土谈话：

多亏厚厚的雪被，

冻死了害虫、细菌，

温暖着种子娃娃。

若没有冬妈妈的慈爱，

哪里有明年

淙淙春水、

濛濛春雨、

嫩嫩春芽……

飞雪在冰山的绘画：

凝固的地上冰川，

流动的地下雪水，

积蓄着力量，

等待着爆发。

若不是冬妈妈的奉献，

哪里有明年

夏的飞流、

夏的蓬勃、

夏的喧哗……

至于冬妈妈

是不是色调单白，

只要抬眼望去，

会看见她的秀发：

苍苍的青松，

亭亭的翠竹，

青翠间点点红艳

是做雪的梅花……

多么丰富的哲理，

多么深刻的启发：

冬的死亡，

孕育着生机；

冬的沉寂，

积蓄着爆发；

冬的单白，

遮不住青翠，红艳；

冬的教科书呀，

是综合的史地、理化……

其实我们自己，

就是冬天的童话。

我们堆起的雪人，

胜过海滩的沙塔；

我们溜冰、滑雪的速度，

超过游泳、奔跑的春秋夏；

我们分队打雪仗，

热血达到了沸点；

噢，对了！

冬天里的新年，

我们的笑声啊，

赛过鞭炮的爆炸。

少年的冬天，

冬天的少年，

如火如荼，

如歌如画……

书法文章

书写运笔中，提按，顿挫，绞转，全以感觉出之方妙，而吾常以凌空取势，其作多方阔简静空灵。

一幅成功的作品，笔法、墨法、章法缺一不可。有些字单看不美，但只要和整体关系融和就行。

当代书法，应有当代人的语言、我们在重视作品传统的同时，一定适应现代展厅的需求。

元代的赵孟说：“结字因时相传”，当代的王镛说：“一部书法史从某种意义上讲就是一部字构的变形史”。能知此者，当思过半矣。

当大家都掌握了书法的技法之后，最关键的艺术竞争力就要看对字的变形处理（看是否有美学创造能力）和格调提高。（看是否有书外功和才情。）

吴冠中的画，用东方思维去画西画，其强大的造形能力和高度的概括写实能力及在形式方面的探索很有意义，但他讲“笔墨等于0”是不可取的。

搞书法要有纳天入怀的心境，不要管用什么笔，以什么方法写，只要能写出感觉和艺术品来就行，用笔的方法是多样化的，不要什么中锋，侧锋的，知道了就行，有些人写一辈子字，其他的三分之二，都不知到如何用，你能说他是书法家吗？

在书法作品中，笔法、墨法和章法究竟是一种什么样的关系呢？有的认为，笔法是核心，墨法是灵魂，而章法是战略，起统帅作用。在进行书法作品创作时，运笔、用墨和结字都要服从章法，并在章法的管束之下臻于极致，方能产生佳作。在书法理论上，章法是独成体系的。但是又与运笔的力量、气势和节奏，与墨色的浓淡、润躁和韵致，与结字的造型、变化和意境等各方面，有着密不可分的联系。也就是说章法不是孤立的，字与笔法，墨法和字法是有机地联系在一起的。弘一大师间以极其通俗的语言说到书法诸多要素之间的关系，甚至用打百分的方法来说明这种关系。他说，论起一幅字的优劣来，有四个要素必须注意，估量其应得的分数分别为：“章法50分，结字35分，墨色5分，印章10分”。一般人认为每个字都很重要，为什么章法反而的占分数最多呢？章法之所以很重要，占分多，其理由在于艺术上有所谓三原则，即一统一，二变化，三协调。可以说，这三者正是章法关注的核心所在。

首先应该说明的是，由于书体、幅式不同，章法变化的方式和程度各异。篆书、隶书和楷书主要是方格中求变化，因此，变化的程度相对平和，章法多呈重严谨之姿；而行书和草书的章法变化就极诡谲奇崛，甚至可以说，有一幅作品，就有一种章法。懂得章法不等于会创作，而不懂章法则难以进行艺术创作。因此，学习最基本的法则，懂得最基本的书写格式，学习最基本的艺术规律，掌握最基本的章法理论，对学习书者和书法爱好者来说，是十分必要的。

章法的基本要求是要达到知黑守白，疏密得体，揖让有致，顾盼生姿，把书法的节奏感再现出来，给人以美的享受。章法分为小章法和大章法。小章法是就单字而言的，它涉及到字内点画与点画之间的顾盼、避就、粗细、枯湿、浓淡、牵连、方圆、开合与转接等技法；大章法所要研究的则是一行字、几行字或一幅完整的作品，它涉及到幅式正文、结体、排列、款识、印章等方面的知识和通规。值此，我们重点研究书法大章法的问题。